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Día Mundial de la Fotografía: entrevista a Monserrat Marin

Monserrat - Portada

El 19 de agosto es el Día Mundial de la Fotografía. Queremos celebrarlo entrevistando a la reconocida fotógrafa Monserrat Marin. La artista platense es descendiente de italianos y tiene un amplia trayectoria a pesar de tener tan solo 25 años.

Monserrat Marin y la fotografía

La fotógrafa platense nació en 1996 y creció en la ciudad de las diagonales. En su cuenta de Instagram relata que cuando tenía 5 años su mejor amiga le regaló una cámara de juguete y a los 12 años ya sacaba fotos en el patio de la casa de sus abuelos.
Soñaba con ser fotógrafa, comenzó a estudiar fotografía en la EBAF Escuela Arte Fotográfico de José Luis Mac Loughlin a los 15 años y a los 17 ya era profesional.
Se autodenomina “flâneur”, ha formado parte de numerosas muestras y obtuvo distintos reconocimientos en su carrera.

-Sos descendiente de italianos, ¿de qué parte llegaron?

-Toda mi familia materna es Italiana. Mis bisabuelos eran piamonteses. Vinieron, como muchos inmigrantes, en busca de poder trabajar y progresar en una época en la que Argentina era una tierra muy próspera y con mucho futuro por delante. También, sé que tuve familiares en Venecia y en en Chieti, un pueblito en la región de Abruzos. Me da mucha nostalgia pensar en esos lugares aunque yo no lo haya vivido. Creo que todos los bisnietos, nietos o hijos de inmigrantes heredamos esa nostalgia propia del desarraigo de nuestros antepasados.

Monserrat Marin - Buenos Aires
Autora: Monserrat Marin.

-A la hora del trabajo de campo, de fotografiar, tengo entendido que tu estilo se asocia al término Flâneur. Es decir, que no vas en busca de un objetivo preciso sino mas bien dejas que te impresione la calle ¿Qué tipo de temas son los que con mas frecuencia te impresionan y te invitan a fotografiar? ¿Cuáles te pueden más?

-Si, siempre me autodenomino flâneur. Para fotografiar y poder transmitir algo a los demás es elemental hacer lo que a vos más te conmueva. A mi salir “a la caza” con mi cámara, entregada al factor sorpresa me fascina, porque nunca se con que me voy a encontrar. Me interesa interpretar la cultura y la identidad de las ciudades. Buenos Aires, por ejemplo, tiene una identidad muy marcada. Hacer el trabajo de interpretación y proyección es un desafío y nunca sé cuanto cumplí con eso hasta que los porteños lo ven y se identifican con lo que están viendo. La fotografía es un idioma, yo capturo mi idea del mundo, y eso genera vínculos con la gente sin necesidad de las palabras.

-Teniendo en cuenta que tu especialidad es la fotografía callejera y que a pesar de ser joven tenes una larga experiencia ¿Pudiste evidenciar cambios socio culturales o de otro tipo a través de la fotografía urbana en estos años? ¿Hay algún factor que te llamó la atención en ese recorrido artístico?

-Creo que los cambios más notorios están en el avance tecnológico. Antes las personas no tenían tanto acceso a tomar fotografías de manera instantánea, ahora todo el mundo tiene al alcance un celular o una cámara sin límite de disparos. Yo lo celebro, toda herramienta suma mucho, y la gente empieza a interesarse más, a tener más conocimiento sobre la imagen. La calle siempre será la misma, y los inconvenientes también. La inseguridad por ejemplo, que se acrecentó mucho a lo largo de los años.

– ¿Hay algún desafío del artista para interpelar al publico en un momento de constante bombardeo y exposición de imágenes y conceptos en las redes sociales?

-Si, los desafíos son diarios, pero también son positivos porque te permiten autoexigirte más, intentar ser más creativo y crecer. Hay mucha contaminación de imágenes, la gente se acostumbra a ver imágenes de todo tipo todo el tiempo. Yo intento cuidar mi ojo, siempre practico la desintoxicación. Creo que es fundamental tener un estilo propio y preservarlo, explorarlo, hacer que crezca. Las redes sociales sirven de vidriera. Hacen que una foto subida en Buenos Aires la pueda ver alguien de Milán o Barcelona, eso es mágico. Creo que hay que entenderlas y adaptarse.

-El año pasado presentaste “La Plata, Mi mirada”. Entiendo que es distinto el tipo de mirada que retratas que si fuese otra ciudad. Ya que también vos misma te criaste en la ciudad y quizás haya lugares o cosas que te signifiquen desde otro lado ¿Cómo fue esa experiencia?

-Fue una experiencia muy linda. Nació como iniciativa de la Secretaria de Cultura de la Ciudad y ser reconocido por el lugar donde uno nació es un honor muy grande. Siempre me costó más sacar fotos en mi ciudad, porque estás más acostumbrado a ver las calles, la gente, las cosas. Fue un ejercicio aprender a recorrerla con otros ojos. También fue enfrentarme a los recuerdos: Los lugares donde estudié, donde paseaba con mis abuelos. El lugar donde expuse es un lugar al que me llevaban a ver muestras de chica, ¡imagínate la emoción! Pero la fotografía sirve para canalizar todos esos sentimientos.

Monserrat Marin: del sueño a la realidad

El sueño de ser fotógrafa la llevó a obtener distinciones en el ámbito artístico.
Fue ganadora del concurso “Corrientes, una calle, mil imágenes” e invitada a la muestra Miradas Diversas, dónde realizó un conservatorio sobre su trabajo.
Entre otras exposiciones, se destaca: “La Plata, mi mirada”. La cuál fue seleccionada por la Secretaria de Cultura de la Ciudad de La Plata para ser exhibida en tótems digitales en la vía pública, siendo la primera muestra digital en la historia de la Ciudad.
“Que tu pasión de niño se convierta en tu pasión de grande”, expresa la fotógrafa en una conmovedora publicación en su Facebook oficial.

Monserrat Marin - sueño
“Que tu pasión de niño se convierta en tu pasión de grande”. Autora: Facebook oficial de Monserrat Marin.

– Monserrat, ¿Podrías recomendarnos algún fotógrafo italiano o platense que te hayan gustado o interpelado?

-Mis fotógrafos preferidos de Argentina tambien eran descendientes de Italianos: Horacio Coppola, Aldo Sessa, Sara Facio. De La Plata siempre destaco el trabajo de mi profesor de fotografía, José Luis Mac Loughlin. En Italia hay muchos grandes maestros: Ferdinando Scianna es un retratista que me encanta, Gabriele Basílico, Gianni Berengo Gardin. ¡Hay muchos!

-Mencionaste a Horacio Coppola, elegiste una obra suya cuando participaste en Ediciones Bex

-Bex Ediciones es una editorial de fotografía de la Patagonia, de Bariloche. Hace algunos años seleccionó 80 fotógrafos de distintas partes del mundo para que eligieran una fotografía de algún autor. Yo seleccione una de la Av.Corrientes tomada por Horacio Coppola, porque es un lugar que nos representa y porque el fue el primer flâneur en documentar la Ciudad de manera artística.

– ¿Hay algún lugar de Italia que te gustaría recorrer y retratar desde la fotografía?

-Me interesaría conocer los pueblos de mis antepasados. Pero hay ciudades impresionantes para fotografiar: Roma, Venecia, Verona, Palermo. Es difícil elegir solo uno, podría hacer una serie sobre cada uno.

Monserrat Marin - Mi mirada
Autora: Monserrat Marin.

– Por último, y agradeciéndote por tu tiempo Monserrat, ¿Hay algunas fechas definidas de tus próximas presentaciones?

-No tengo fechas definidas pero si ganas de realizar una exposición en Buenos Aires. Ahora estoy con algunos proyectos de series nuevas, también tengo pendiente realizar exposiciones por el interior de la Provincia.

Autora de Imagen de portada: Monserrat Marin.

Día Mundial de la Fotografía: entrevista a Monserrat Marin ultima modifica: 2021-08-19T13:15:15-03:00 da Damian Flavio Piscitelli

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Julieta B. Mollo

Mi piace l’arte della fotografia 🤗

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